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如何理解作為公共藝術的雕塑
????關于對公共藝術的評估，我們還需求重視一下怎么衡量公共藝術的成功或失利。Ch1哥瑞斯沃爾德(CharlesGriswold)對此曾有恰當的論說，能夠引來作為我們評論的起點：“(評估一件藝術品時)，有必要了解其標志體系，社會布景，以及它對觀眾的影響。”評估一件公共藝術著作，其雜亂的程度，遠甚于評判一幅繪畫或其他自足類美術著作的價值。在評判一件自足類的美術著作時，我們首要重視其審美價值和商場價值，而在衡量一件公共藝術的勝敗時，于美學價值之外，我們還得考慮著作的道德問題和社會含義。“效能(Effectiveness)”，即著作所帶來的情緒、情感、崇奉、價值觀、同情心諸方面的明顯改動，是判別公共藝術成功與否的一個有用規范。轉載請著名出處，玉海雕塑：http://m.liuxijunfans.com。
某些情況下，如果觀眾體會了一件公共藝術，在它的直接或直接鼓舞或推進之下而有所舉動，則我們能夠說這件公共藝術是“有用能的”。不過，正如S1萊西(SuzanneLacy)指出的那樣，所謂“效能”，缺少辦法上的清楚性;而辦法上的清楚性，是在一個雜亂而變動不居的國際里，為公共藝術的社會影響力和批判力供給精確的衡量規范所有必要的。比方，一個觸及眾多人口的工程，是否就比一個只觸及一小群人的工程更有“效能”?意圖或舉動，哪一個是中心呢?或者，我們怎么評估本身已成了大眾的進犯方針的公共藝術?公共藝術的敞開性質，常常經過鼓舞對心靈和社會進程的應戰而在民主社會中發揮作用。在此過程中，公共藝術展示并發生新的生機。從這個視點看，我們最好將公共藝術視為“制作含義的互動過程”。
它對新的、不斷發展的闡釋堅持敞開，藉此豐厚自己每一天的生命。或許，成功和失利會成為一個暫時的判別，跟著環境的改動而改動。因而，參加公共藝術工程的藝術家們需求理解，人們將以更廣泛的社會規范對他們的著作進行檢驗，事實亦將證明，他們的著作不可能永久。某些公共藝術必定僅僅暫時的試驗品，僅在有限的時期內有價值。公共藝術亦能夠作為衡量文明的一種規范。
有鑒于此，則公共藝術在宣示一國之成果方面的含義，乃至比國民生產總值或戎行的規劃更為重要。它標志著一個國家的文明，就像古埃及的金字塔，古希臘的神廟，或芝加哥、紐約的摩天大樓所證明的那樣。不論曩昔仍是現在，公共藝術都決定于藝術家所構成的雜亂網絡，而藝術家又是在政治活動、經濟發展等利益布景之中作業的。或許，最有生命的公共藝術，總是包含著人類的遍及關心。這些遍及關心突破了特定社區或民族的邊界而向全人類說話;它既引起特定大眾的愛好，又在國際范圍內招引游客的注意。
這不就是古往今來的游人都急迫地想去看重要的公共藝術的原因么?不論它們在哪兒，也不論它們是曩昔的仍是現在的!定論公共藝術是一個國家的國力和影響力的重要標志，或許比這個國家的國民生產總值或戎行的規劃還要重要。在一個國家的文明影響力的傳達中，公共藝術是一個關鍵因素，例如古埃及的金字塔，古希臘的神廟，以及芝加哥和紐約的摩天大樓。考慮到公共藝術范疇中的新發展，我們關于雕塑的初始界說(在三維空間里，用固體資料再現人們所見的或幻想的目標)其遠景怎么呢?能夠看出，這個界說對前史上大多數時期的傳統雕塑依然有用。可是，我們有必要批改這個界說，以便把公共藝術中近代和今世的新發展歸納進來。比方，初看起來，社會雕塑好像不是一種再現性的藝術方式，如傳統所理解的那樣。
的確，社會雕塑既不模仿目標，也不仿制目標。可是它能夠在一種廣泛的意思上指向觀念，只不過其主焦點現已從用固體資料做的雕塑轉移到社會或政治的活動了。現在，社會雕塑既包含社會空間里的活動，也包含物理空間里的活動———不用一定是物理含義上的三維空間。在公共藝術中，時刻緯度有特別的含義，由于時刻既觸及前史，又觸及實時的思想和活動。藝術家們仍在不斷地創造出種種新的雕塑方式，包含光雕塑、土藝雕塑、設備藝術、視頻、互聯網及現在的計算機藝術等信息舞臺，公共雕塑的傳統疆界也因而得到了更大的拓展。
跟著互聯網和計算機空間的呈現，我們又得擴展我們的思想，考慮公共藝術可能呈現的不同方式。今日，公共藝術還包含瞬時的表演藝術，以及試圖傳遞某種社會信息的“行為”藝術。特別具有應戰性的一個比方，或許要數《媒體之灼》(MediaBurn)———“藝術和修建協作組合”在1975年的一場表演藝術。在舊金山的牛宮運動場(CowPalace)，螞蟻農場?進行了一場公共藝術表演，其意圖是批判大眾媒體對信息的控制。在回應肯尼迪的一篇演講時，一位藝術家扮演成肯尼迪總統，問靠攏的觀眾，“你們有過用腳踹掉電視機的想法么?”在人群的狂笑聲和《星條旗》(美國國歌)音樂聲中，兩位英勇的“藝術家-宇航員”(藝術家扮演的宇航員)開著一輛改裝過的1959型卡迪拉克，以每小時55英里的速度，杵進一堵由50臺焚燒著的電視機所組成的墻??強烈的撞擊把竄著火苗冒著煙的電視機拋到了空中。
焚燒的電視機接連爆破，人群迸發出陣陣狂笑。頗具挖苦意味的是，當地的電視臺把這事件作為當天的頭條新聞做了忠誠的報道。哲學家們可能為了公共藝術的將來而去思索這些改動的含義。類似地，他們也可能為了美學而去反思發生在公共藝術范疇里的許多轉化的含義。比方，有人或許要問，為了適應藝術的重建，把社會實踐式的公共雕塑，以及技能上的立異(如前面所引證的那些比方)包容進來，美學上需求做哪些改動?或許不需求做任何改動。
由于某些藝術實踐，如音樂、戲曲、舞蹈一貫需求協作的盡力和技能的立異。不論怎么，鼓勵藝術家和大眾共同參加探究公共藝術的新前沿，有許多好處。經過擴展其好處，我們還能夠為公共利益爭取到許多空間。當然，立異性的冒險也總有被無知的大眾實力摧殘的風險;有他們的阻遏，便不可能發生重要的公共著作。處理這窘境的僅有途徑，是讓社會大眾參加到藝術創作的過程中來而教育他們。
